La ridícula idea de no volver a verte - Rosa Montero

Cuando Rosa Montero leyó el maravilloso diario que Marie Curie comenzó tras la muerte de su esposo, y que se incluye al final de este libro, sintió que la historia de esa mujer fascinante que se enfrentó a su época le llenaba la cabeza de ideas y emociones. La ridícula idea de no volver a verte nació de ese incendio de palabras, de ese vertiginoso torbellino. 

Al hilo de la extraordinaria trayectoria de Curie, Rosa Montero construye una narración a medio camino entre el recuerdo personal y la memoria de todos, entre el análisis de nuestra época y la evocación íntima. Son páginas que hablan de la superación del dolor, de las relaciones entre hombres y mujeres, del esplendor del sexo, de la buena muerte y de la bella vida, de la ciencia y de la ignorancia, de la fuerza salvadora de la literatura y de la sabiduría de quienes aprenden a disfrutar de la existencia con plenitud y con ligereza. 

Vivo, libérrimo y original, este libro inclasificable incluye fotos, remembranzas, amistades y anécdotas que transmiten el primitivo placer de escuchar buenas historias. Un texto auténtico, emocionante y cómplice que te atrapará desde sus primeras páginas.

FICHA DEL LIBRO

MIS IMPRESIONES

A pesar de la amplia bibliografía de Rosa Montero creo que han sido un total de cuatro libros, contando este del que hoy os hablo, los que he leído de ella. Dos hace mucho, La carne, el que más vivo permanece en mi memoria. Una historia que me dejó convencida para volver a repetir con la autora. Hoy os hablo de otro muy diferente: La ridícula idea de no volver a verte.

Si hay algo que caracteriza a Rosa Montero es su capacidad de reinventarse, y esa versatilidad suya hace que en sus libros quepa cualquier cosa, que no esperemos de ella dos historias iguales. Su sello es esa capacidad suya para meter tantos ingredientes en la coctelera y sacar siempre algo delicioso. Esta no iba a ser una excepción.

En La ridícula idea de no volver a verte, un texto difícil de encuadrar, Rosa Montero, cautivada por la lectura del diario de Marie Curie tras la muerte de su esposo, y centrándose en la fascinante vida de esta infatigable investigadora polaca, galardonada con dos Premios Nobel, y conocida no solo por el descubrimiento del radio y el polonio, sino por sus estudios sobre la radioactividad y esa capacidad de perseverancia aun en las condiciones más adversas, construye lo que podríamos llamar unas memorias sobre la científica en la que se entrecruzan interesantísimas reflexiones sobre el amor, el duelo, las relaciones personales o la infinidad de barreras a las que se enfrentaron y se siguen enfrentando las mujeres por el simple hecho de serlo (en tiempos de Curie y en la actualidad).

A lo largo del análisis del diario de Marie Curie, que podríamos considerar la columna vertebral de un libro que en apenas doscientas páginas condensa información interesantísima,  y del que se van interpretando pequeños fragmentos (aunque al final del libro podremos leer el diario en su totalidad), Rosa Montero establece ciertas analogías entre el duelo de Marie y el propio que nos llegan al alma, quizá por eso de que hay sentimientos como el amor o el dolor que son universales, aunque en la parte que atañe a la autora, de una forma bastante somera y protegiendo de alguna forma su intimidad. Y no por ello podríamos considerar esta historia como lastimera o sobre la muerte porque ya lo dice la propia autora en las primeras páginas, no lo es. Sí que es muy emotiva por momentos, aunque también jocosa en otros.

Poco o nada más os quiero contar de la apasionante vida de esta científica de la que todos sabemos algo, pero de la que he aprendido infinidad de cosas en este libro y de cómo surgió en la autora la chispa incendiaria para escribir esta historia, ya que considero necesario cada cual lo descubra por sí mismo.

Mención especial merecen algunos hashtags que encontraremos a lo largo del libro, como #HonrarALosPadres o #HacerLoQueSeDebe, muestras de esas pesadas losas invisibles que se han soltado siempre encima de las féminas desde los más remotos tiempos por la condición de su sexo y que darían para un interesante debate.

La ridícula idea de no volver a verte es un libro tan interesante como diferente y lleno de curiosidades, y no exento de cierta crítica social, que no puedo más que recomendaros. Una historia por la que desfilarán infinidad de científicos, pero centrada en la vida de la científica Marie Curie, de la que tendremos oportunidad de conocer su esfera más personal, la de una mujer para la que el amor y la investigación fueron los motores de su vida.  

Feliz final - Isaac Rosa

Esta novela reconstruye un gran amor empezando por su final, la historia de una pareja que, como tantas, se enamoró, vivió una ilusión, tuvo hijos y peleó contra todo —contra ellos mismos y contra los elementos: la incertidumbre, la precariedad, los celos—, luchó para no rendirse, y cayó varias veces. 

Cuando el amor se acaba, surgen las preguntas: ¿dónde se torció todo?, ¿cómo hemos acabado así? Todo amor es un relato en disputa, y los protagonistas de éste cruzan sus voces, confrontan sus recuerdos, discrepan en las causas, intentan acercarse. Feliz final es una autopsia implacable de sus deseos, expectativas y errores, donde afloran rencores sedimentados, mentiras y desencuentros, pero también muchos momentos felices. 

Isaac Rosa aborda en esta novela un tema universal, el amor, desde los muchos condicionantes que hoy lo dificultan: la precariedad y la incertidumbre, la insatisfacción vital, las interferencias del deseo, el imaginario del amor en la ficción… Porque es posible que el amor, tal y como nos lo contaron, sea un lujo que no siempre podemos permitirnos.

FICHA DEL LIBRO

MIS IMPRESIONES

Hay títulos con los que sientes un auténtico flechazo y últimamente la novela intimista a mí me sacude con más fuerza cada día. Poco me falló la intuición porque Feliz final ha resultado ser una lectura impresionante. 

Cuántas parejas se rompen cada día y cuántos sueños rotos dejan en el camino. Y, sin embargo, qué liberador resulta a veces cerrar definitivamente la puerta a una relación que agonizaba desde hace tanto, a pesar de que en sus inicios sus miembros se creyeron tan especiales y tan diferentes de los demás como para superar todas las barreras que se presentaran en el camino. 

"Ya no estás en un día futuro. No sabré donde vives, con quién ni si te acuerdas". Mientras te miraba me daba cuenta de que en algún momento próximo yo dejaría de ser notario de tu obsolescencia, expresión con la que espero al menos hacerte sonreír. Ya no iba a ser yo quien constatase a diario el paso del tiempo, cómo otra década te aligeraría la piel transparentando cada vez más el hueso, cómo otra década más te grisearía la melena y motearía tus manos y descolgaría la carne y la erosión continuaría hasta el fin de tus días aplastando vértebras y despiezando tu dentadura, todo ese derrumbe magnífico que yo deseaba compartir y presenciar y anotar, sorprender la belleza de cada edad, el deseo que se actualiza, lo inesperado de encontrar excitante un cuerpo envejecido que años antes me habría provocado rechazo en su desnudez, su aspereza y su olor, pero que entonces, llegado ese día, querría acariciar, oler, morder. Porque habríamos envejecido juntos. "No volveré a tocarte. No te veré morir"...

De todo ello nos habla Isaac Rosa en una historia que se mueve a dos bandas. En medio de un cruce de reproches, Ángela y Antonio, nos van a narrar la suya. Dos voces narrativas en primera persona se irán alternando hasta montar un puzle de lo acontecido en sus vidas en los últimos diez años. Y para ello, Isaac Rosa utilizará una estructura original y de cronología inversa. Partiendo del momento en que Antonio llega al piso vacío que compartiera junto a su familia durante la última década, un piso que ahora parece un fantasma, aún impregnado de las huellas de una vida y en el que él no puede dejar de preguntarse cómo han llegado a esta situación, “ellos que iban a envejecer juntos”, la trama irá remontando en el tiempo para mostrarnos desde momentos durísimos de una relación erosionada, moribunda, que en infinidad de ocasiones nos empeñamos en alargar de manera innecesaria en un intento vano de no reconocer nuestra derrota, hasta otros más felices como el nacimiento de sus hijas, la complicidad de otros tiempos, los obstáculos superados…llegando a un cierre absolutamente impactante en el que conoceremos el inicio de su relación. 

Aunque es mi primer encuentro con Isaac Rosa, no dudaré en seguir en lo sucesivo a un autor que me ha ganado no solo con una prosa impecable y un completo dominio de la tensión narrativa sino por el calado que tienen las emociones que plasma en el papel, la veracidad de las mismas o la facilidad con la que cualquier lector será capaz de mirarse en un espejo que refleja un camino por el que, seguramente, también ha transitado. Y lo hace sin medias tintas con una historia que te arrolla como un tren por la fuerza de sus personajes y el realismo de la trama. 

Una apuesta arriesgada la del autor con una novela en la que sin duda sale victorioso y con la que aprovecha para plantearnos si el amor, tal y como nos lo contaron, es un lujo que no siempre podemos permitirnos. Vacío, extenuación, hartazgo, desidia, compromiso, complicidad y esa ilusión inicial que prenden la llama de lo posible y de un futuro serán algunas de las etapas que recorrerá esta pareja en un camino ascendente hasta llegar al germen de su relación. 

Quizá os haya contado poco de Feliz final, una historia que se hace eco de las numerosas dificultades y tentaciones a las que estamos expuestos y que habremos de superar para lograr la pervivencia de una relación hoy día. Quizá me falten palabras para describir lo mucho que me ha llegado, lo segura que estoy que muchos de vosotros a los que podría nombrar vais a disfrutar tanto o más que yo de la historia de Ángela y Antonio, os vais a identificar con ellos y os emocionaréis. El mercado editorial nos bombardea cada mes con infinidad de títulos. Creo que reservar un hueco para Feliz final sería un acierto por vuestra parte.

La vida invisible de Eurídice Gusmão- Martha Batalha

La vida invisible de Eurídice Gusmão

Autor: Martha Batalha

Editorial: Seix Barral

Páginas: 272

Precio: 19 euros

Sinopsis

Una divertida novela sobre dos hermanas cariocas, Eurídice y Guida, quienes, en los años cincuenta, tomaron caminos muy diferentes. Mientras Guida se escapa de casa para vivir su amor con un prestigioso doctor que acabará abandonándola y dejándola sola a cargo de una criatura, Eurídice, en cambio, se comporta de manera ejemplar y sigue lo que se espera de ella: su mejor perspectiva de vida es ser una buena esposa, ama de casa y madre. Pero en realidad ninguna de las dos es feliz con su elección, y deberá pasar mucho tiempo hasta que se den cuenta de que la felicidad que anhelan está escondida en los lugares más inesperados.

Martha Batalha se licenció en Periodismo e hizo una máster de Literatura en la Universidad PUC de Río de Janeiro. Tras trabajar como periodista en los principales diarios de la ciudad, creó su propia editorial, Desiderata, que vendió en 2008 para trasladarse a Nueva York. Allí le concedieron la beca Oscar Dystel y trabajó en el sector editorial hasta que decidió dedicarse exclusivamente a la escritura. La vida invisible de Eurídice Gusmão es su primera novela, con la que ha obtenido reconocimiento internacional además de vender los derechos cinematográficos antes de salir publicada en Brasil. vive en Santa Mónica, California, con su marido y dos hijos.

Mis impresiones

A veces, como por casualidad, una portada llama nuestra atención hasta el punto de rendirnos ante ella. Luego llegas a la sinopsis y te gusta, los comentarios califican a la autora como la nueva promesa de las letras brasileñas y ya no hay marcha atrás. Os cuento mis impresiones de una novela que brilla por la fuerza de su protagonista. 

Nos situamos entre 1940 y 1950, en Tijuca. Martha Batalha nos traslada en su novela hasta un barrio obrero de Río de Janeiro, donde conoceremos a Eurídice cuando acaba de contraer matrimonio con Antenor; una unión a la que nuestra protagonista parece haber sido arrastrada y que queda fracturada en su primera noche de bodas. La ausencia de una mancha de sangre sembrará la semilla de la duda en Antenor de por vida, un hecho cuya importancia solo es posible entender bajo la mentalidad de una época en la que las normas inculcadas, con muy diferente rasero para hombres y mujeres, pesaban como una losa y condicionaban la vida de las personas.

¿Eurídice se quería casar? Puede. Para Eurídice el matrimonio era algo endémico, algo que acometía a los hombres y las mujeres entre los dieciocho y los veinticinco años. Como un brote de gripe, solo que un poco mejor. Lo que Eurídice de verdad quería era viajar por el mundo tocando la flauta. Quería estudiar ingeniería en la Universidad y mantenerse fiel a los números. Quería transformar la frutería de los padres en un almacén de legumbres y frutos secos, el almacén de legumbres y frutos secos en una empresa distribuidora de cereales y la empresa, en un grupo financiero. Sin embargo, ni ella siquiera sabía que quería tanto.

Eurídice, y Guida son las grandes protagonistas de esta historia, hijas de una familia humilde de portugueses, que emigraron hace años hasta Brasil en busca de un futuro mejor. Allí crecieron ambas, ayudando a sus padres en la frutería que regentaban: dos jóvenes llenas de sueños, una más serena, la otra más inconformista, cuyos caminos se separan en la adolescencia para no volver a coincidir hasta muchos años después. 

Será un narrador omnisciente el que nos vaya conduciendo por la vida estas dos mujeres, de las que Eurídice es la estrella; una vida que, a los ojos de los demás, pudiera parecer anodina, invisible, como el propio título indica, pero a través de cuya historia se nos van desvelando unas mujeres no muy diferentes de cualquiera de nosotros: dos hermanas, dos caracteres y dos destinos elegidos por la autora para homenajear a toda una generación, la de nuestras madres y abuelas, de espaldas fuertes y sueños rotos que, en un acto de generosidad desmedida, decidieron o se vieron abocadas a la invisibilidad en pos de su familia. Visto desde la distancia, podría parecer que esas mujeres, cargadas de hijos, que no hacen más que trabajar para los suyos, sin horarios, sin ningún tipo de agradecimiento, no fueron nunca jóvenes ni tuvieron sueños o quizá pensemos que fueron conformistas y se quedaron con lo que les tocó en suerte. Puede que esto no sea tan cierto como creemos y, quizá, nos convenga asomarnos a la vida un personaje con una gran vida interior, lleno de fuerza y coraje, capaz de reinventarse una y mil veces, que podría haber llegado muy lejos en el hipotético caso de ser un hombre. 

Martha Batalha imprime a sus letras un sello muy personal, diferente a cualquier otra cosa que haya leído antes. Destacaría la combinación de su sencillez, su frescura y esa espontaneidad, salpicada de ironía que me ha sorprendido haciéndome estallar a carcajadas en plena lectura, aun distando mucho de ser una novela de este género.

Responsable al cien por cien del aumento del núcleo familiar en menos de dos años, Eurídice decidió que había llegado el momento de jubilarse de la parte física de sus deberes conyugales. Intentó explicar su decisión a Antenor mediante las indisposiciones que empezó a tener en las horas sueltas de las mañanas de sábado y en los momentos oscuros, después de las nueve de la noche. Con todo, Antenor no entendía de mírame y no me toques. Era hombre de hábitos y rutinas, como el de acercarse al camisón de su mujer y hundir la nariz en la suavidad de su pecho níveo. Eurídice entonces, se hizo oír de otra manera. Engordó muchos kilos, tantos que hablaban por sí solos y proclamaban que Antenor se alejase.

Son muchos y muy variados los temas que se dan la mano en una novela que a pesar de ser un soplo de aire fresco, por la forma en que está contada, toca temas mucho más profundos de los que a priori pudiera parecer: el machismo, el papel de la mujer en la familia en la época, los sueños de juventud, la capacidad de reinventarse, la perseverancia, la envidia, las habladurías o la presiónes sociales del entorno. 

En definitiva, La vida secreta de Eurídice Gusmão es una novela que destila frescura; un canto a la vida, a la generosidad y al sacrificio de una generación de mujeres, como nuestras madres y abuelas, que aparcaron en un rincón sus sueños para proporcionar a su familia un mundo mejor. 

Esplendor - Margaret Mazzantini

Esplendor

Autor: Margaret Mazzantini

Editorial: Seix Barral

Páginas: 384 

Precio: 18,50 euros

Sinopsis

¿Llegará el día en el que tengamos el coraje de ser nosotros mismos?

Ésta es la pregunta que se plantean los dos inolvidables protagonistas de esta novela.

Dos niños, dos hombres, dos increíbles destinos. Uno es intrépido e inquieto; el otro, sufrido y atormentado. Una identidad hecha pedazos que es necesario recomponer.

Una conexión absoluta que se impone, la hoja de un cuchillo en el filo del precipicio de toda una existencia.

Guido y Constantino se alejan, kilómetros de distancia los separan, establecen nuevas relaciones, pero la necesidad del otro se resiste en aquel primitivo abandono que los lleva a ellos mismos al lugar en el que descubrieron el amor. Un lugar frágil y viril, trágico como la negación, ambicioso como el deseo.

Margaret Mazzantini, actriz y escritora italiana, nació en Dublín y vive en Roma. Entre sus novelas destacan Il catino di zinco (1994), galardonada con el Premio Selezione Campiello y el Premio Rapallo-Carige; Manola (1999); No te muevas (2001), ganadora del Premio Strega 2002, el Premio Grinzane Cavour, el Premio Città di Bari y el Premio Zepter en París, y adaptada al cine en 2004 por Sergio Castellitto con Penélope Cruz en el rol protagónico; La palabra más hermosa (2008), Premio Campiello 2009, también adaptada al cine por Sergio Castellitto y con Penélope Cruz como protagonista; Nadie se salva solo (2011), que ocupó los primeros puestos de las listas de más vendidos durante ocho meses, y Mare al mattino (2011), su último gran éxito, también de próxima publicación en Alfaguara. Ahora regresa con Esplendor. 

Mis impresiones 

Hoy os traigo al blog una de las historias más complicadas de reseñar a las que probablemente me toque enfrentarme. Esta novela supone mi primer acercamiento a la prosa de una autora con la que estoy segura volveré a encontrarme de nuevo; una novela que me ha costado muchísimo pero que finalmente ha desbordado todas mis expectativas. Sencillamente impresionante.

Cómo duele a veces el amor y, pese a todo, qué bonito es y cómo lo cuenta Mazzantini. Qué poco tiene que ver el sexo de quienes lo protagonizan, pero cuánto han influido tiempos pasados en determinadas relaciones. Mujer-hombre, hombre-hombre, mujer-mujer, ¿qué importancia tiene eso? En esta ocasión Mazzantini se mete en la piel de dos hombres para contarnos una de esas historias tan intensas que te desgarran por dentro; un amor con mayúsculas, como pocos: grande, prohibido y secreto al que sus protagonistas tratan de enterrar pero que, lejos de apagarse, se refuerza con el tiempo y les arrastra con una fuerza a la que es imposible resistirse. 

Guido y Constantino crecieron juntos en el mismo edificio, pero sus circunstancias y sus caracteres no podían ser más diferentes; mientras el primero pertenecía a una familia acomodada, Constatino creció en un mundo donde las carencias y el sacrificio marcaban el día a día de su familia. Era el hijo del portero y vivía en un bajo con poca ventilación en el que los roedores campaban a sus anchas y los juguetes brillaban por su ausencia. Con no pocos esfuerzos, su familia logró darle una educación, y todas esas dificultades con las que le tocó lidiar de pequeño hicieron de él un niño fuerte; un carácter que contrasta con la fragilidad y la timidez de Guido al que la soledad en la que creció, con un padre volcado en su trabajo y una madre que vivía para sus actos sociales y a la que él nunca dejó de adorar y extrañar, provocarán una herida que no parará de sangrar. 

Nos va a mover Mazzantini a lo largo de casi cincuenta años en la vida de estos protagonistas; una historia que arranca en los años setenta en Italia y que también contará con otro escenario de peso: Londres. Será largo el periplo de Guido y Constantino, desde que en plena adolescencia tomaran conciencia de su homosexualidad y trataran de esconderla. Un rechazo, el propio y el ajeno, que les perseguirá a lo largo de toda su vida, que les provocará un dolor que les desangrará y que la autora logra transmitir fielmente al lector. Una novela en la que sus protagonistas se convierten por momentos en dos fieras que nunca terminan de saciar su sed. 

Esplendor es una novela brutal, una narración intimista de esas que te calan en lo más hondo. Es imposible no resaltar la fuerza narrativa de la autora y esa capacidad para trasladar al lector la intensidad de las emociones que aborda, sin embargo, no la considero una novela apta para cualquiera. De hecho, a mí me ha costado al principio hacerme con esa prosa demasiado revirada. No ha sido hasta llevar unas sesenta páginas leídas cuando la historia ha conseguido captar mi atención para, posteriormente, atraparme por completo. 

Hay que tener en cuenta que la prosa de Mazzantini está plagada de metáforas, llena de sensibilidad, es muy rica en descripciones y se alternarán los cambios de ritmo, llevándonos por una montaña rusa de emociones; capítulos muy ágiles, intensos, llenos de amor, lujuria y desenfreno se alternarán con otros mucho más líricos e incluso barrocos. 

Serán dos voces narrativas las que se alternen, con un predominio de la de Guido en primera persona, que nos contará su visión particular de esta tormentosa relación en la que él acaparará el protagonismo  y será el que conoceremos mucho mejor. A Constantino le conoceremos de una forma muy subjetiva a través de los ojos de Guido.  Dos personajes que se desnudan ante el lector a través de numerosos encuentros y despedidas y que experimentarán un crecimiento personal que pasará por la negación de su sexualidad, la búsqueda desesperada del otro, el rechazo y la aceptación de sí mismos. Junto a ellos un elenco de secundarios de los que habría que decir que alguno es absolutamente brillante. 

En resumen, Esplendor es una novela narrada de forma exquisita, que logra transmitir al lector todo un torbellino de emociones a través de la lucha interna a la que se enfrentan unos protagonistas que, tratando de huir de sí mismos, no encuentran en su camino más que dolor. Si os pica un poco la curiosidad, animaos con ella. Yo he descubierto a una autora que me ha emocionado como pocas.

Una vida mejor - Anna Gavalda

Una vida mejor

Autor: Anna Gavalda

Editorial: Seix Barral

Páginas: 256 euros

Precio: 18 euros

Sinopsis

Dos historias, una misma elección. Mathilde y Yann son dos jóvenes infelices con una vida anodina y sin dirección; dos jóvenes de nuestro tiempo, hastiados y a la vez hambrientos, educados y rabiosos,

personas comunes y a la vez los héroes de las dos historias que comprenden esta obra, pues prefieren arriesgar y escoger una vida equivocada a no vivir vida alguna.

Anna Gavalda nació en 1970 en Boulogne-Billancourt (París). En 1999 saltó a la fama con Quisiera que alguien me esperara en algún lugar (Seix Barral, 2005), una colección de relatos galardonada con el Grand Prix RTL-Lire 2000. Su primera novela, La amaba (2002; Seix Barral, 2003), cuya versión cinematográfica está en preparación, la consagró a nivel internacional. Con Juntos, nada más (Seix Barral, 2004), llevada al cine por Claude Berri, el fenómeno internacional ha seguido creciendo. Hoy en día es la escritora francesa más leída, aclamada por una crítica y un público absolutamente entregados. Sus libros han vendido diez millones de ejemplares alrededor del mundo. Vive cerca de París.

Mis impresiones

Cuántos autores me ha descubierto Manuela de Entre mis libros y yo. Aunque tenía algunas referencia de la autora, ha sido una recomendación suya la que me hizo decantarme por la lectura de Una vida mejor. Creo que, de aquí en adelante, tendré que hacerle caso a pie juntillas...el resultado ha sido una auténtica delicia. 

Una vida mejor es la segunda entrega de un trilogía que la autora dedica a los jóvenes de hoy día. En ella, Anna Gavalda nos traslada hasta París para mostrarnos dos historias que, aunque independientes entre sí tienen como protagonistas a dos jóvenes desencantados; el hastío se ha instalado en las vidas de Mathilde y Yann y ninguno parece encontrar un motivo para recobrar la ilusión. Sin embargo, en algún momento de la historia, un suceso inesperado y, en principio, sin mayor importancia, hará que reflexionen sobre su situación y tengan la oportunidad de cambiar su rumbo.

Mathilde es una joven de veinticuatro años que, mientras termina sus estudios de Historia del arte, trabaja para su cuñado en una empresa que se dedica a posicionar webs de venta on line. Lo que podría no ser un mal trabajo, que le permite sacar un poco de dinero mientras finaliza la carrera, la tiene totalmente desmotivada y dedica sus horas libres a ligar a diestro y siniestro con todo macho andante que se cruce en su camino. El problema es que ni eso la llena ya. Ha llegado a un punto en que la apatía preside toda su existencia. Un buen día, mientras se dirige a abonar una suma importante de dinero, olvida el bolso en una cafetería y todo su universo se desmoronará. Serán unas horas terribles que la harán reflexionar muchísimo y tras las cuales ella no volverá a ser la misma.

«Vivo cerca del cementerio de Montmartre. Nunca había andado tanto en mi vida como ahora. Antes tenía una bici —llamada Jeannot—, pero la perdí el otro día. No sé cuándo exactamente. Después de una fiesta en casa de una gente a la que no conocía, por la estación de Saint-Lazare, creo. Un chico me llevó a su casa. Mientras iba de su brazo estaba contenta, pero una vez en su cama ya no. La caja del gato, el estampado del edredón, el cartel de El club de la lucha encima de su cama de Ikea, yo… no era capaz».

En una segunda historia conoceremos a Yann, un diseñador gráfico que trabaja para una empresa que comercializa pequeños robots domésticos; un trabajo repetitivo, sin alicientes y del que no espera más que ir saliendo adelante. Yann tiene una relación con Melanie pero, de un tiempo a esta parte, todo entre ellos es frío, programado y sin emoción. Será un encuentro casual con unos vecinos el que propicie una cena, con una curiosa pareja, que supondrá una auténtica sacudida, haciéndole replantearse qué espera él de su relación y de la vida, en general. 

Cuando comencé a leer a Anna Gavalda no sabía muy bien que esperar de ella. Y no sabría muy bien cómo describir a esta autora. El sumergirme en sus historias ha sido como una explosión para los sentidos. En realidad, creo que, al margen de que la historia pueda convencer más o menos, nadie quedará indiferente ante la forma de abordar los hechos que tiene la autora. Esa particularidad de su prosa, atrapa sin remedio y es que rebosa vitalidad, frescura y espontaneidad; el humor y la ironía están tan presentes que, sin ser una persona de risa fácil en lo que a literatura se refiere, me han arrancado infinidad de carcajadas. Si algo me ha gustado en especial de esta lectura es que, pese a encontrarnos con unos protagonistas absolutamente desmotivados con el rumbo de sus vidas, la autora sabe reconducir cada situación para mostrarnos un claro mensaje de optimismo. 

En Una vida mejor los escenarios, pese a encontrarnos en París, quedan relegados a un segundo plano para centrarnos en los personajes. Gavalda nos sorprende con una historia sobre la cotidianeidad, los sueños y las frustraciones; una novela para la reflexión que nos alienta a no dejarnos vencer nunca, a luchar por nuestros ideales porque la mayoría de las veces, la felicidad está esperándonos a la vuelta de la esquina.